Серия фотографий «Забытые нижегородские вещи».

Концерт группы Shortparis (Шортпарис) на Выкса-фесте 9 июля 2022 года.

Николая Комягина, солиста группы, не стало 20 февраля 2026 года. Сегодня, 24 февраля, в Санкт-Петербурге прошли его похороны.

Я не был фанатом группы, но пока искал фотографии включил фоном клипы и оказалась, что я знаю практически все песни. Это произошло как-то само, автоматически.

Вообще я практически не хожу на концерты и не очень интересуюсь музыкой, но то выступление в Выксе очень запомнилось. Оно проходило в городском автобусном парке и часть гостей доставили на него на специальных пазиках. Круговая сцена была выстроена над крышей ЛИАЗа, а некоторые блоки концерта сопровождались видео с работниками автопарка. В один момент на стену вышел мужчина, который за несколько секунд до этого в видео рассказывал о своей работе и о мечте играть на сцене. Было очень эффектно. И вот его ставят за стойку и он с группой играет на ударных (последнее видео).
Но главное в том концерте, конечно, энергия, которую шла со сцены. Думаю, ей было невозможно не проникнуться, даже если не знаешь или не любишь группу. Думаю, это самый впечатливший меня концерт.
И, судя по долетавшим для меня фотографиям, видео, впечатлением людей, так проходил каждый концерт этой группы.

Я не припомню такого количество траурных сообщений в социальных сетях по повожу смерти артиста, художника, творца в последние годы. Разве что смерть фотографа Дмитрия Маркова шокировала людей примерно также. Но сколько такого ещё будет впереди у нашего поколения.

Вечная слава, мама, тем, кого сломало.

Ещё фото собора Рождества Пресвятой Богородицы в Катунках и немного видов вокруг.

Собор Рождества Пресвятой Богородицы в Катунках, Нижегородская область.

Собор выстроен в начале 19 века, но дата в разных источниках плавает между 1804 и 1824 годами. Всего в дореволюционных Катунках было четыре церкви (исторические фото в комментариях). На их судьбу, кроме антирелигиозной политики, повлиял большой советский проект — создание Горьковского водохранилища. К 1957 году, когда наполнение водохранилища было завершено, под водой оказалось множество населённых пунктов по берегам Волги. Среди них, например, город Чкаловск — родина лётчика В.Чкалова.

Собору Рождества Пресвятой Богородицы повезло, потому что он стоял на небольшой горке и его вода не достала, в отличие от другой застройки Катунок. Правда с 1930-х годов в соборе находились мастерские по производству деталей текстильных станков. Купола и внутреннее убранство было утрачено, оставались только фрагменты росписей.

Уже в 1970-е жители пытались восстановить собор и защитить берег от размыва. Но осуществить часть работ удалось только в начале 1990-х. И только к 2007 году, по инициативе бывшего жителя села Н.Ф. Полякова была проведена полноценная реставрация собора. Тогда же была выстроена колокольня. Она не историческая, новодельная, но дополняет храмовый комплекс. А вот ограда, хоть и масштабно отреставрирована, содержит историческую основу (фото ограды в комментариях) и, судя по виду, появилась в начале 20 века — очень уж она модерновая.

Сейчас в соборе регулярно ведутся службы, есть приход. Исторические росписи также отреставрированы в начале 2000-х годов. Есть версия, что в их изначальном создании участвовал Александр Васильевич Ступин — создатель первой провинциальной художественной школы, находившейся в Арзамасе.

Удивился, увидев в соборе деревянную скульптуру «Христос в темнице». Большая редкость. Тут его нарядили в облачение, но в музеях много раз видел чистую скульптуру. Особенно много таких, конечно, в коллекции Пермской деревянной скульптуры в художественной галерее. Но и в Нижегородских музеях и на выставках встречается.

Последнее фото сделано с противоположного берега Горьковского водохранилища, в 15 километрах (по прямой) от Катунок.

Несчётное количество вагонов на станции «Челябинск-Главный». На ней около 60 путей под пассажирские и грузовые составы.

Стела с сграффито на привокзальной площади в Тюмени.

К сожалению, не смог найти ни автора, ни даты создания объекта.
Полагаю, что можно ориентироваться на 1974 год, когда было достроено здание железнодорожного вокзала.

Левая часть сграффито посвящена Ордену Ленина, который у Тюменской область появился в 1967 году.
Такой орден получили 177 регионов СССР, если верить подсчётами Википедии.

Любопытный факт про Тюменскую область — в её состав входят два других субъекта РФ: ХМАО и ЯНАО. То есть, Ханты-Мансийский автономный округ — Югра и Ямало-Ненецкий автономный округ.
Кажется, это единственный пример, когда в составе субъекта есть ещё два других субъекта.

Центральная часть сграффито посвящена природным богатствам Сибири. Видны нефтяные вышки, перегонные заводы. Вероятнее всего, так изображена нефтесборная сеть Советского Союза.
Сверху центральной части сграффито на каске рабочего есть надпись Самотлор — это название озера в Ханты-Мансийском автономном округе. А под озером самое большое нефтяное месторождение в России и 7-е в мире. Оно открыто в 1965 году и с 1969 там непрерывно добывают нефть. Вокруг месторождения на берегах Оби были выстроены два новых города — Мегион и Нижневартовск.

Между блоками сграффито создана сетка из бетонных или, вероятнее, металлических цилиндров — получился простой, но красивый паттерн.

Несмотря на расположение — это место, которое первым делом видят прибывающее в Тюмень на поезде — состояние стелы печальное, она разваливается, а вокруг замусоренная территория.

Другие произведения монументального искусства в городе выглядят куда лучше. Расскажу и про них, там ещё много мозаик и сграффито.
А уж сколько в городе деревянной архитектуры!Не переключайтесь.

Фото сделаны в мае 2024 года, на панорамах за 2025 год стела была закрыта баннером. Осенью 2025 года появились новости о разработке концепции обновления площади.

Оформление выставки «Марка Шагал. Радость земного притяжения» в Пушкинском музее.

Архитектура и дизайн от бюро Planet9, которое специализируется на выставках (см. проекты на сайте). Недавно они выпустили двойную книгу «Архитектура впечатлений»: первая часть об опыте бюро в оформлении выставок и музеев, вторая часть об истории экспозиционного дизайна за предыдущие 175 лет.

В последние годы я на оформление некоторых выставок смотрю больше, чем на сами работы. Это не совсем тот случайно, но тем не менее.

На выставке Шагала над музейной лестницей летают инструменты музыкантов еврейского театра, сам театр тоже воспроизведён и он же является залом для просмотра нескольких картин, некоторые работы убраны в особенных геометрические формы, устроенные вдоль стен. В дальних углах выставки создано особенно тёмное пространство — там серия работ про Первую мировую войну.

Про саму выставку моя предыдущая публикация.

Выставка «Марка Шагал. Радость земного притяжения» в Пушкинском музее в Москве.

Не самое грандиозная по количеству работ экспозиция, но всё красиво оформлено и всё самое важное, кажется, собрано. Было интересно посмотреть, хотя я далеко не фанат.

Собрана живопись и графика с конца 1900-х и до 1922 года. Весь шагаловский мир: полёты над городом, свадьбы, поцелуи, виды Витебска, еврейский театр, музыкальные инструменты, парикмахеры и дворники, родственники и незнакомцы, мировая война и проч и проч . Отдельно показаны иллюстрации к Мёртвым душам, а ещё воспроизведена Витебская комната Шагала.
Кстати, хочу поехать в этом году в Беларусь, в том числе в Витебск. Пусть получится.

Выставка идёт до 15 марта.

Виды Нижнего Новгорода с крыши гостиницы Азимут летом 2024 года.

Станция метро Проспект Космонавтов в Екатеринбурге

Открыта в 1991 году в составе первой очереди свердловского метрополитена.

Архитектура станции создана под руководством архитектора Спартака Зиганшина.

Википедийная статья сообщает, что хромированные колонны спроектированы музыкантом Вячеславом Бутусовым — он выпускник Свердловского архитектурного института.

Автор барельефов в вестибюлях — художник Борис Клочков.

Бутик Эрмес с фасадом из стеклянных кирпичей.

Команда МВРДВ (MVRDV) в 2016 году спроектировала здания для модного дома Эрмес на одной из престижных торговых улиц Амстердама — Хофтстрат. Они называют его Кристальный дом.
Вся эта улица состоит из дорогих бутиков, при этом у улицы (как и вообще центра Амстердама) есть строгие параметры, за которые постройки не могут выходить. Это высота зданий, ширина фасада и даже, полагаю, материалы. Поэтому вся новая архитектура там либо повторяет старую, либо очень необычными способами вписывается в контекст.

Я уже показывал фото керамического фасада, напечатанного на 3Д-принтере. А вот для этого здания архитекторы из МВРДВ использовали привычный типоразмер — кирпичный блок — но сам материал заменили на стекло. Из таких стеклоблоков выложена кладка основного фасада, причём им оформлены и арки окон и дверной проём, как это было бы и в случае традиционного кирпича. Но ближе к третьему этажу фасад становится полностью кирпичным. Создаётся ощущение, что у здания нет прочного основания и оно как бы парит над улицей. Поддерживают это здание только новые атланты в виде прочной очередь покупателей, который ждут у входа своей возможности зайти в магазин.

Несмотря на внешнюю простоту решения создание такой постройки оказалось не банальной задачей. У себя на сайте МВРДВ описывают, что стройплощадка превратилась в небольшую лабораторию, чтобы на месте решить все сложные вопросы, связанные с требованиями к прочности материалов и выдерживаемой нагрузке.
Отдельно отмечено, что у здания усиленный цоколь, способный выдержать удар автомобиля. Хрустальный дом никто не сломает.

Фото монтажа и виды изнутри здания можно также найти на сайте бюро.

•Hooftstraat 94-96, Amsterdam

Ремонт-реставрация Храма Христа Спасителя в Москве.

Фото середины декабря 2025 года. Сейчас, судя по новостям, работы уже завершены.

Фасад здания в Валенсии, вышитый/связанный крестиком по строительной сетке.

Посмотрел по Гугл-картам, штукатурка сбита как минимум с 2016 года, а оформление появилось в 2018 или раньше. Сейчас в здании кафе, до этого был магазин украшений.

Довольно оригинально выглядит (пока такое не чаще одного раза на один город встречается). С другой стороны ощущение вечной незаконченной стройки.

• Pl. de Lope de Vega, 8, Ciutat Vella, València, Испания

Выставка TUNDRA от одноимённой команды в нижегородском Цехе.

Идёт до 1 февраля.

Я был ещё на открытии в конце декабря, а до фотографий что-то только сейчас добрался.
Выставка небольшая, но клёвая, советую заглянуть.

В пакгаузах в Нижнем Новгороде открылась выставка «Герои и будни. Советское изобразительное искусство из собрания НГХМ».

Я сходил и мне понравилось.

Выставлены десятки работ за 1920-1980-е годы (хотя есть и дореволюционные). Всё разбито по темам: труд, отдых, война, деревня, художественные промыслы, официоз.
В описании сразу сказано, что в этот период художники занимались в основном соцреализмом, писали, мол, полотна о достижениях СССР, парадах, эстетике времени — звучит скучновато, вроде давно всё известно, что-то такое подобное увидеть в каждом провинциальном художественном музее.

Но эта выставка всё же как-то по-особенному собрана. Видна хорошая кураторская работа. Меня лично заинтересовали почти все работы, кроме штук пяти, может быть.

Часть работ там —и в самом деле обычный соцреализм, образцово-показательный почти — «Слава партии большевиков», 1949 от Григоря Гордона, где Сталин смотрит как на параде на Красной площади несут портрет Ленина и его самого.

Но было много работ не типичных для общего канона. Некоторые вовсе как будто ближе к новым течениям начала 20 века. Может, только в эмоциях авторы себя сдерживали, но как-то понятно, что мир они видят свободно, не по-партийному.


На выставке собраны полотна и скульптуры из запасников Нижегородского государственного художественного музея. Увидеть их сейчас можно только в таком формате отдельных выставок.
Например вспомнилась выставка «Горький. Модернизм» 2018 года в Арсенале, где несколько этих работ тоже показывали. Это вообще была великая выставка. Могу сказать, что она повлияла на меня и я не редко её вспоминаю (а часто ли вообще человек вспоминает выставки?).
Из работ, что были и там и тут точно скульптура Андрея Кикина «Сталевар», очень интересная небольшая скульптура Татьяны Холуевой «Юность. Размышления об архитектуре», работа Олега Бордея «Мост строится», «Молодые художники» Игоря Корнева (групповой портрет В. Любимова, И.Корнева, С. Шляхтина).
Но большинство работ я раньше не видел, только в каталогах и книгах.

Вообще выставка не только про горьковских авторов и не только про Горький. Есть, например, очень красивая работа Юрия Пименова «На огороде». Вроде просто девушка вешает бельё, а такой энергично-размазанный фон, как будто куда-то в импрессионизм. На входе всех встречает уменьшенная версия «Рабочего и колхозницы» Веры Мухиной, очень динамичная.
Ну много ещё работ. Некоторые, думаю, покажу ещё отдельно.

В общем, очередная выставка, которая тянет на создание отдельного музея или отдельных залов в музеях уже существующих. Рекомендую сходить. Рад, что наш НГХМ такой бесконечно большой!

На Диске собрал фотографии, где видны почти все работы. Но это не так интересно и упорядоченно, как вживую.

Выставка открыта до 22 февраля 2026 года. Информация на сайте.

• Нижний Новгород, ул. Стрелка, 21 И, выставочный пакгауз.

Жилой дом в Париже с фасадами из кашпо

Десятиэтажная La Tower-Flower построена в 2004 году по проекту архитектора Эдуарда Франсуа (Edouard Francois).

На балконах здания расставлены 380 кашпо с бамбуком и другими растениями, что, по сути, и формирует облик здания.
В металлических перила встроена система автополива.

В здании 30 квартир со свободной планировкой и без несущих стен.
Бюджет проекта — 4 млн €.

Здание примыкает к салу Клер-Мот (Jardin Claire-Motte), что от части повлияло на его облик.
Проект разработан в 1999 году, когда строился сам этот район — Порт д'Аньер (Porte d'Asnières) в 17 арондисмане (округе) Парижа.
Созданием проекта всего района занимался архитектор Кристиан Портзампар (Christian de Portzamparc) в рамках большого плана развития левого берега Сены (ZAC Paris Rive Gauche).

Проект на сайте архитектора.

Ещё фото со вчерашнего спектакля.

Мне нравится бывать в этом депо, потому что там человек всегда близок к тепловозам, к технике.
К Богу, так сказать, из машины, хотя в этом спектакле тепловозы практически никак не были задействованы.

В спектакле 2019 года, которые я выполняю в прошлом посте, железнодорожный платформы служили местами для зрителей, сидя на которых мы смотрели установку. Сейчас я уже не вспомню, как именно ты выглядело и мне кажется, что должно быть неудобно и ничего не видно, но тогда, вроде, всё было нормально.

Провёл вечер в локомотивном депо Сормовского завода.
Примерно раз в год-полгода это здание открывается для какого-нибудь мероприятия.

В этот раз был показ спектакля «Сормовский» от Центра театрального мастерства.
Основа сюжета — советская хронология Сормова, написанная на основе газеты «Красный сормович». Какие-то цитаты с собраний, воспоминания о заводском быте, чуть-чуть дореволюционной истории, начавшаяся и закончившаяся война, любовь, естессно, а также тепловозы, ограничивающие края условной сцены, одна небольшая жд-телега, размером с дрезину, вкрапления музыки, исполняемой актёрами и неплохая работа со светом.
В общем, спектакль-коллаж, как это называется в описании.

Честно сказать, я не очень понял по какому поводу сделан этот спектакль и почему показан вдруг сейчас. В анонсах у самого театра не указан повод: фестиваль, событие, дата и проч. Если бы это был показ в привычных стенах театра, то я бы об этом не думал, а тут как-то повисает в воздухе вопрос.
Хотя вот Минкульт пишет, что спектакль приурочен к 80-летию Победы. Как и всё в этом году, пожалуй.

Завтра, 7 декабря, у спектакля будут ещё показы: в 16:00 и 19:00. Успейте зарегистрироваться.
Показы бесплатные, денег, почему-то, не берут.

Кстати, однажды я уже смотрел спектакль в этом здании. Это была кукольная постановка «И дольше века длится день» по произведению Чингиза Айтматова, показанная в рамках программы Культурный район летом 2019 года.

А в прошлом году на фестивале Специфик был показан снаружи этого здания и до этого ещё небольшая постановка, анонсирующая фестиваль.

Адрес депо: улица Щербакова, 37Х.

И, кстати, дорогие товарищи, не сливайте в канализацию мазут, смазочные масла и охлаждающую эмульсию. Нефтепродукты загрязняют р. В О Л Г У.
Имейте совесть.

Вчера, 5 декабря 2025 года, умер архитектор Фрэнк Гери. Ему было 96 лет.

Думаю, самая известная его постройка — музей Гуггенхайма в Бильбао, в Испании¹. Ещё многие знают «танцующий дом» в центре Праги. Десятки других проектов раскиданы по миру, но в основном это по США и Европе.

А последнее здание Фрэнка Гери строится прямо сейчас — это музей Гуггенхайма в Абу-Даби.

Этой ночью я нашёл эти фотографии, после того как опубликовал стройку Национального музея ОАЭ, сохранил их на компьютер с мыслью, что утром покажу, как красиво выглядит эта стройка. После этого открываю браузер, а там новости о том что Гери умер…

Проект этого здания был создан ещё в середине двухтысячных. А открытие запланировано на будущий 2026 год.
____

Кстати, как-то заметил, что большие архитекторы живут долго.
Например, Оскар Нимейер умер в 104.
Юймин Бэй в 102.
Филип Джонсон в 98.
Фрэнк Ллойд Райт и Кэндзо Тангэ в 91.
Вальтер Гропиус в 86.
Людвиг Мис ван дер Роэ в 83.
Рикардо Бофилл в 82.

Можно открыть список лауреатов Притцкеровской премии, где собраны примерно лучшие архитекторы 20 и 21 века, и посмотреть там имена, рядом с ними будут даты жизни или только рождения, если архитектор здравствует.

Естественно, что не все архитекторы — долгожители, но, кажется, архитектура это хороший способ продлить себе жизнь. Если уж не буквально, то по крайней мере память о хорошем архитекторе, благодаря его постройкам, остаётся у людей надолго. О Фрэнке Гери также останется.

¹ надеюсь, скоро доберусь до фотографий оттуда и покажу.

В Абу-Даби открылся Национальный музей имени шейха Заида (Zayed National Museum), возведённый по проекту бюро Нормана Фостера (Foster + Partners).
На сайте журнала «Русские Эмираты» ещё год назад его назвали главным музеем страны.
Основная тема музея — история Объединённых Арабских Эмиратов. Недаром он был открыт 3 декабря, на следующий день праздника объединения семи эмиратов и, собственно, создания ОАЭ. А основано это государство шейхом Заидом ибн Султан Аль Нахайяном, он же стал первым его президентом. Его именем и назван музей.

Вряд ли я скоро увижу этот объект вживую, зато в марте 2024 года видео его строительство.
Там рядом находится великолепное здание абудабского Лувра, после посещения которого я немного прогулялся по району, точнее острову Саадият. Прямо сейчас этот остров становится грандиозным музейно-выставочным центром. Например, там строится филиал музея Гуггенхайма, а ещё Морской музей, центр искусств и другие крупные проекты.

Фото реализованного проекта можно найти на сайте бюро Нормана Фостера. В том числе там можно увидеть интерьеры — чистые, светлые и какие-то пустые, что характерно для архитектурных съёмок и не характерно для реальной жизни музейных пространств.
И ещё один факт, который меня заинтересовал — проект музея был представлен Норманом Фостером ещё 15 лет назад, в 2010 году. Какой долгий проект и какая проверка временем.

Станция метро Парк культуры в Нижнем Новгороде.
Последняя станция Автозаводской ветки.

Открыта в 1989 году.

Архитектор станции: Сергей Михайлович Яшин.
Художник-мозаичист: Олег Осин.

Сюжеты мозаики отсылают к расположенному рядом со станцией Автозаводскому парку культуры и отдыха.